浅谈封面设计中的文字设计

【摘要】:书籍是人类文明进步的阶梯,它作为图形和文字的载体需要装帧。其中封面上的文字是其中最为重要的组成部分。

【关键词】:封面设计 文字

封面设计在一本书的整体设计中具有举足轻重的地位。封面是一本书的脸面,是一位不说话的推销员。因为好的封面就像海报一样吸引着读者的注意力。所以我们在封面这块有限的空间里,需要通过文字、图形、色彩以及材质把书籍内容的信息传达给读者,而文字要素是封面设计中必不可少的组成部分。封面设计中的文字既有语言意义,同时又是抽象的图形符号,因此在书籍封面设计中,以文字为主图形为辅,封面上可以没有图形,但绝不可以没有文字,文字在封面设计中应占有显著的位置。为此,我作为职业学校的一位老师对书籍封面的文字设计作了一些初步的探讨。下文就文字要素在封面设计中的构成展开论述。

一、 封面文字部分的主要内容

封面上简练的文字主要包括书名(包括丛书名、副书名)、作者名和出版社名,这些留在封面上的文字信息,在设计中起着举足轻重的作用。在设计过程中,为了丰富画面,可重复书名,加上拼音或外文书名,或目录和适量的广告语。有时为了画面的需要,在封面上也可以不安排作者名有出版社名,让它们出现在书脊和扉页上,封面只留下不可缺少的书名。

二、 封面设计中文字的构图形式

设计封面文字内容要根据书籍内容所要表达的感情进行考虑。封面设计中以书名为主体,作者名称、出版社名称等文字为辅的构图形式大致有以下几种:

垂直构图书名文字垂直排列,常见垂直构图有居中垂直、上居中、下居中、居左、居右,或较长的书名以垂直错位的方式出现。垂直构图具有严肃、庄重、高尚、刚直的风格。

水平构图这是一种常用方法,一般有水平居中、水平居上、水平居左、水平居右。书名在中间让人感觉沉稳、古典、规矩,在书的上部令人感觉轻松、飘逸,居左靠近书口的一边有动感,有向外的张力,在下部让人感觉压抑、沉闷。水平构图给人以平静、安定、稳重的感觉。

倾斜构图人们常用倾斜方式表现动感,打破过于死板的画面,以静求动。书名文字的倾斜排列令画面活跃有生气,运用合理有助于强化书籍主题。

聚集构图书名文字聚集排列,能呈现一种安定的秩序感,并能增强视觉冲击力。在人的心理上产生紧张密集的感觉,从而吸引读者的注意力。

三、 封面设计中字体设计

封面设计中的字体笔划也要清晰醒目,容易识别,具有可读性,否则会影响书籍与读者的交流及书籍在市场上的流通。封面设计中文字可选用多种形式的字体设计。

1、书法体。书法体笔划间追求无穷的变化,具有强烈的艺术感染力和鲜明的民族特色以及独到的个性,且字迹多出自社会名流之手,具有名人效应,受到广泛的喜爱。如《求实》、《娃娃画报》等书刊均采用书法体作为书名字体。

2、美术体。美术体又可分为规则美术体和不规则美术体两种。前者作为美术体的主流,强调外型的规整,点划变化统一,具有便于阅读便于设计的特点,但较呆板。不规则美术体则在这方面有所不同。它强调自由变形,无论从点划处理或字体外形均追求不规则变化,具有变化丰富、个性突出、设计空间充分、适应性强、富有装饰性特点。不规则美术体与规则美术体及书法体比较它既具有个性又具有适应性,所以许多书刊均选用这类字体。

3、印刷体。印刷体沿用了规则美术体的特点,早期的印刷体较呆板、僵硬,现在的印刷体在这方面有所突破,吸纳了不规则美术体的变化规则,大大丰富了印刷体的表现力,而且借助电脑使印刷体处理方法上既便捷又丰富,弥补了其个性上的不足。总之,无论运用何种字体,都要与书籍内容和表现风格做到统一,字体首先作为造型元素而出现,不同字体造型具有不同的独立品格,给予人的视觉感受和视觉诉求力也会不尽相同。

四、 封面设计中文字的形式美

书籍封面的字体既具有可阅读性功能,又具有装饰性功能。既然有装饰性功能,就具有它的形式美感。首先是每一个字的形式美感,除了选择或创造每一个字体外,还有对笔划点、横、竖、撇、捺局部地进行创意和设计,使文字图形化,从而使封面设计形成文字与图形的有机结合,增加读者对文字的记忆。其次,文字在书籍封面设计中的形式美感还体现在文字的排版、大小的对比、笔画粗细对比、疏密关系以及文字在空间上的运用。封面设计中的文字要注意把握节奏感和韵律感,使读者在视觉感受中体验到美感。要根据书籍的内容决定文字排列的形式,调节节奏的强与弱,调节字体形式的点、线、面抽象形式的律动,使视觉不断有新的感受,并体现出书籍的总体风貌与特色。

五、 封面设计中文字的色彩

书名的色彩运用在封面上要有一定分量,纯度如不够,就不能产生显著夺目的效果。另外色彩具备一定的内在含义,文艺书的文字色彩不一定适用教科书,教科书、理论著作的文字色彩就不适合儿童读物。一般来说设计幼儿刊物的色彩,要针对幼儿娇嫩、单纯、天真、可爱的特点,色调往往处理成高调,减弱各种对比的力度,强调柔和的感觉;女性书刊的色调可以根据女性的特征,选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列;体育杂志的色彩则强调刺激、对比、追求色彩的冲击力;而艺术类杂志的色彩就要求具有丰富的内涵,要有深度,切忌轻浮、媚俗;科普书刊的色彩可以强调神秘感;时装杂志的色彩要新潮,富有个性;专业性学术杂志的色彩要端庄、高雅,体现权威感,不宜强调高纯度的色相对比。

总之,随着设计行业的不断发展,先进的印刷技术为版面文字设计提供了丰富的可能性,文字设计也呈现出多元化、艺术化的趋势发展。在立足书籍内容、品质定位、满足读者的视觉要求的前提下,我们要打破传统思维设计模式,通过文字图形化或通过计算机辅助设计来表达对文字的多种感受,在不断创新中寻找多种可能性,找到书籍内容与封面文字所要表现的切入点,开辟文字要素在封面设计中的新领域。

【参考文献】:

[1]孙彤辉编著.《书装设计》上海人民美术出版社.2004年1月

[2]王友江编著.《平面设计基础》.中国纺织出版社.2004年6月

[3]玛丽·西蒂女士(瑞士) 编著的《封面设计的基本要素》