安东尼高迪与他的曲线艺术

摘 要：西班牙建筑大师安东尼·高迪是一个对曲线元素运用到极致的大师，本文主要通过研究分析高迪的生平背景和他的作品，而了解到他的设计理念和对曲线艺术的追求。在研究他的作品时，主要运用了资料整合、对图片的分析、对具体实例《米拉公寓》的探讨研究而了解到高迪将建筑设计推向了一个极端的“曲线化”高度。高迪作品中大量的运用曲线元素是他对大自然中的各类形状做了新的解构与重组，他所设计的曲线美是他对自然主义最好的诠释。笔者研究高迪的作品并对其设计进行思考，希望能为当今设计师的创新发展提出一个新的方向。

关键词：安东尼·高迪；建筑；曲线；自然主义；有机

中图分类号：G112 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2017）10-0162-02

一、安东尼高迪的艺术思想产生背景

（一）安东尼高迪生平

安東尼高迪于1852年出生在雷乌斯城的一个补锅匠的家庭里，从小就体弱多病，不得不呆在家里。他常常几个小时的沉浸在对石头、昆虫的遐想中，这些生物在他幼小的心灵深处成为了活灵活现的“小精灵”。可以说，童年时代对大自然景物的感受是他获取建筑灵感的启蒙。

随后，高迪开始在一所免费的教会学校学习。两年后，高迪来到巴塞罗纳，准备考入大学的建筑系学习。1873年高迪在巴塞罗纳高等建筑学校学习，他在学习期间做了绘图员，初步显露出了他的设计与制图方面的才能。他利用自己所学到的技能为学校周刊画插图，剧场绘制布景等。

高迪在整个学习期间都不是一个顶尖的学生，成绩一般，甚至还有一两门课程不及格。尽管如此，他在制图和设计方面得分很高，因为他总能提出标新立异的好方案，巴塞罗那的校长授予了他建筑师的称号。也就是从那时起，开始了他的传奇的职业生涯。

（二）新艺术运动的影响

从实质上来讲，新艺术运动是工艺美术运动在欧洲的继续发展。活跃于19世纪后期的高迪，他的创作背景正好处于新艺术运动蓬勃发展的时期，新艺术运动所倡导的自然风格，强调表现曲线和有机形态的艺术理念与高迪自身的审美偏好不谋而合。可以说，高迪正是受到新艺术运动的影响，形成了他独特的曲线世界观。

新艺术运动是一个较为混乱的时期，手工业和机器化如何协调共同发展成为那个时代各个行业所要探讨的问题，艺术家也毫不例外。一方面是以古典主义、折中主义等为代表的复古思潮，另一方面是工业大生产发展的需要，对设计不再只重视审美性，而是提出了新的功能需求。艺术保守派与艺术革新派双方的矛盾促成了一次次在艺术上的碰撞。新艺术运动就是当时其中的典范。此次运动的影响涉及到方方面面，从建筑、产品、平面、书籍装帧无一不包，它主张强调手工艺，但从根本上说，新艺术运动不反对工业化。它不采用任何一种传统装饰风格，开创全新的自然主义，在装饰形态上多运用曲线和有机形态，装饰的动机也大多来源于自然形态的曲线。高迪正是新艺术运动时期的代表人物，他的米拉公寓、圣家族大教堂无一不体现了新艺术运动的主张。

二、曲线艺术的追求

（一）曲线艺术

曲线是大自然的本色，是最初始的形態。自然中的万物，无论是大至山川河流、日月星云，还是微小的虫蚁细胞、植物根茎、叶脉纹路，都极其具有曲线的一般特点，表现出自然界独特的曲线美。相较于简洁明了、横平竖直的直线，曲线呈现的是一种不确定性的奇异状态，反映的是人类对神奇大自然不可描述的美的一种驾驭与超越。

曲线灵动柔美的形态能满足人们的审美需要。具有曲线状的物体，在某种意义上也代表着一种美好，比如女性优美的身体形态。在设计领域范围中，我们回看历史也不难发现，自上世纪三四十年代发明的流线型设计，原本只应用于汽车、火车等交通工具上，后来广泛流行开来，几乎所有的工业产品外观设计中都采用这一风格。这种流线型的设计形态十分符合人们对美的心理定位。

（二）曲线建筑

古希腊哲学家亚里士多德在两千多年前就提出了论断，他认为艺术起源于模仿，所有的艺术都是模仿的产物。我们生活中随处可见的建筑、工艺都不是凭空产生的，而是设计师们向自然学习的结果。作为大自然基本形式之一的曲线，在艺术家和设计师的眼中就是最好的创作素材。

在建筑中，利用自然中的曲线形态润色建筑外观和内部也毫不例外。曲线本身就具有变化丰富的特征，不同的建筑作品也可以给人们完全不一样的体验。在建筑史上，有两位建筑大师都对曲线元素的运用到达了一种极致——安东尼高迪和扎哈哈迪德。他们在建筑的表现上，都一定程度的提炼了自然中的形态，形成了抽象化的建筑艺术作品。扎哈的曲线现代化，简洁直观，优美灵动；而高迪的曲线中偏爱带有装饰性的怪诞，更具有自然主义和仿生主义。同样是利用曲线的作品，却形成了完全不同的审美感受。

高迪对建筑的热爱，对生态曲线的应用，对新的风格的探索都深刻地反映在他的建筑作品中，使得他的建筑作品更像是自然界鬼斧神工的一部分，和自然环境完美的相融合。

三、高迪建筑作品中曲线的应用

（一）高迪建筑中的曲线美

高迪曾经这样说过：“直线属于人类，曲线属于上帝。”[1]这是他对自己的设计理念最好的诠释。他认为建筑美的形式来源于大自然，在他自己的设计作品中将自然中的曲线和建筑有机的结合在一起，形成了高迪独特的艺术语言。他认为直线是人为的，曲线才是自然的形式母体。他对动植物以及各种山脉造型有着疯狂的迷恋，曾经有人问他最喜欢哪本建筑方面的书，他指着窗外的树说：那是我最好的老师。

高迪的作品从古埃尔公园、米拉公寓、再到圣家族大教堂，将曲线的运用发挥到了极致，赋予了建筑灵动的生命美感。古埃尔公园由7个大门围砌而成，它的围墙如波浪一般的起伏，像一座华丽的蛇形公园；米拉公寓酷似大象皮的建筑外表下，打破了传统建筑结构，建筑中任何细节部位都是动感的曲线处理。高迪以他丰富的想象力，将自然中的花草树木、各种动物等原始素材，融于建筑实体之中，有机的结合起来。

（二）经典建筑作品——《米拉公寓》

米拉公寓于1906年设计建造，坐落于西班牙的巴塞罗那市区里格拉西亚大道上的夹角上。米拉公寓由于它奇特的造型外观，引起了当时巴塞罗那市民们的愤怒，被冠以“蠕虫”等骂名，但却是高迪对自然主义最完美的表现。米拉公寓在设计上就充分展现了高迪的设计理念与艺术思想，是他对曲线运用到了极致的一座艺术品。以《米拉公寓》为研究对象能够帮助我们更好了解高迪对曲线艺术的痴狂。

1.《米拉公寓》之外部

从建筑物的地理环境来看，米拉公寓坐落于两条大道的交界处的拐角上。它本應该附和方直角的道路，却打破了建筑史上的某些准则，改变了道路环境，使交汇处的90度直角消失了。高迪将建筑物设计的犹如一条蛇形生物，和传统的在直角处建造以直线造型的建筑思想相对立[2]。早期的巴特罗公寓还只是高迪在建筑本身基础上对直角进行修改，后面到了米拉公寓的自由发挥上，不论是从整体外观还是到内部的细节处理上，无处不在的曲线是高迪为之深深着迷的地方。

米拉公寓为六层建筑，整座建筑吸取了大量动植物的形态，使得米拉公寓建筑随处可见蜿蜒起伏的曲线，营造出了空间动感。高迪曾这样解释说：“那就是使整座建筑与当地的科勒塞洛拉山和迪比达博山的形状相称。”建筑物的外观采用了单一的乳白色的石料，白色波浪形的石材设计的像海浪一般起伏，让人觉得这座建筑物像一曲流动的音乐，正随着节奏波荡起伏。再配上精心雕刻的铁制的阳台，以及各种废铁扭曲環绕而成的各式各样的形态的栏杆，形成奇特的美感。

2.《米拉公寓》之内部

在米拉公寓内部的设计当中也无不体现高迪对曲线艺术的痴狂。内部的建造设计也是附和着整个建筑的设计基调——没有直线，没有直角。家具、装饰等部件也都是从动植物的各种形态当中吸取而制成。而其采光的设计也因为众多曲线元素的应用，自然而有趣的展现给居民。

高迪设计的家具荒诞而有趣，总让人想起各类有趣的东西。但是这怪异荒诞的设计背后，是高迪对人体工程学方面的研究。流线型的曲线设计符合人体脊背的舒展，确保人坐姿的舒服。这些家具合理的构造，工艺技术的精致，桌椅的各部分材质的衔接配置，都经过他详尽的思虑后设计出来的。而屋顶的天花板处绘制着各色鸟兽，墙面处的各种花草也随处可见，用做支撑的柱子是弯曲多变的并怪异的扭曲着。人们居住于其中，就好像生活在真正的大自然中。

四、高迪的设计带给我们的思考

我们现如今生活在高楼大厦堆砌而成的现代都市中，充斥着钢筋混凝土和玻璃瓦砖，曾经的自然风景已不知所踪。现当代建筑一味的模仿让人们已经审美疲劳。回归自然，不仅成为了建筑界的呼声，在社会中的各个行业中都倡导着这样一种信念。

我们就高迪的设计理念为今后的设计带来几点思考：首先，当我们在回味安东尼·高迪的作品时，不难发现他的自然主义观点。他的建筑作品中对曲线应用的极致发挥，他的这种推崇之情，并不是单纯的热爱，而是建立于对大自然的崇敬。对大自然始终怀揣着敬意，是当代设计师们乃至各行各业的从业人员都该有的一种思想。其次，高迪善于向自然学习，以自然为师，他的设计灵感大多来源于自然中的生态曲线。“只有疯子才会试图去描绘世界上不存在的东西”[3]，正如高迪所说，设计师们应对自然中的原始素材进行抽象化的提炼，将自然主义与现代化有机的结合。最后，高迪对新的设计风格有着不懈的追求，他继承了他所处时代的传统艺术风格，但又创新发展了新时代风格气息以及具有高迪个人符号化的设计语言。当下设计师的创新应从继承传统和创新符合时代精神的设计方法论和高迪式思维方式的转变下寻求突破，为设计语言的个性化、新时代风格的探索而终其一生孜孜不怠。

参考文献：

[1]王瑞雪.解读高迪建筑作品的曲线美[J].室内设计与装修.2016（5）.

[2]陈冉，王受之.从米拉公寓探索高迪的曲线意识[J].艺术教育.2014（11）.

[3]胡亚静.安东尼·高迪与西班牙新艺术运动[J].家具与室内装饰.2012，08：84-85.

[责任编辑：艾涓]