电视剧终于更好看了

观众有手握遥控器在几十个频道间换来换去的权利，收视率六亲不认。面对这一严酷现实，民营影视公司必须交出更好的作品。国产电视剧为什么更好看了?来看看那些好剧是怎么耗费心血的。

有一个事实就是：年轻人远离了电视，他们的主流娱乐空间转移到了网络世界，低收入阶层的中年群体、家庭主妇以及老年人成为电视的消费主体。

不过，这一状况正在发生改变。

最近一段时间，数量庞大的年轻观众正在着迷于一个上世纪40年代的故事，在故事在大半部分时间里，男女主角竟然没有通过上床而能表现一段荡气回肠的爱情，这两个人严肃地说出“我宣誓，我志愿加入中国共产党……”的时候，你觉得那真是崇高的；男主角大概有好几分钟的画面不断诵读《为人民服务》中的大段语录，“人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛……”，你觉得自己会感动。

在相当长的一段时间里，年轻人甚至刻意回避着崇高、理想、执着、坚韧这些“重”的词语，但《潜伏》又一次让他们印证了这些词语真正的分量、力度和美感。

“间谍”是这个娱乐时代最有吸引力的形象之一，数以百计的影片塑造了007和他跳梁小丑般的对手，而“间谍”们则被描写得超能量、浪漫、刺激、甚至可以违反“道德”。但《潜伏》不同，其中的“爱国主义和集体主义教育”也潜伏得很深，正如导演姜伟“狡猾狡猾”地说，“说教一定要潜伏”。

时间再推前两年，《士兵突击》你简直不能不看，不然就会在派对的时候跟朋友们没有“共同语言”，也无法领略“故事所揭示的城市人职场心理的问题”。

发现《我的团长，我的团》这部电视剧的伯乐不是行家、媒体，而是观众。网络BBS里铺天盖地聚集的观感，觥筹交错酒桌席上的讨论，还有青少年军事发烧友对其真实的战争视觉效果的大赞——迫使你简直不能不去看看，这到底是怎么回事?

电视剧为什么更好看了?一个根本的原因，便是愈加专业的制作、更多样化的趋势。几乎所有的电视台都上卫星了，观众有手拿遥控器随时换台的权利，而面对市场，民营影视制作公司不得不重视这种权利，因此他们必须伺机而动，并且交出好货来。

他们是怎么搞出好剧来的?

2006年，编剧兰小龙拿着写好的剧本找了五年的投资方，剧本最终落到制片人张谦手里。

张谦拿到兰小龙送的本子《士兵突击》后，隔了三个月才有时间看。因为一个项目，张谦到太原出差，晚上睡不着觉，就想起包里一直带着的这本书。结果一下子看到天亮，回到北京就给兰小龙打电话说，做吧。

拿捏着这部市场风险极大的剧本良久，张谦选定了导演康洪雷。此时的康洪雷跟着“大胡子”张纪中导演的剧组8年时间，一直担任副导演，直到独立执导《激情燃烧的岁月》，这个人忍受寂寞时光的程度、强度才全部释放出来。

拍《激情》那部戏时，制片人张纪中和康洪雷都决心很大，“不挣钱都要拍这个戏，要让大家知道，什么叫主旋律。”他们的内心都包藏着一股很大的力量。可四处找投资时就非常不顺利了，因为康洪雷当时还没有名呢，整个拉钱的过程几乎四处碰壁，用张纪中的话说，即使是最轻微的妥协也不会是今天这个结果了。

显然《士兵突击》就幸运多了。张谦给远在新加坡看女儿的康洪雷打电话，本子拿过来了，你能不能早点回来，咱碰一下?康洪雷一听，表态说明天就买机票回京，后天咱俩见面。第三天他们谈了一上午后，就开始做拍片准备了。

张谦调动了多年积累的资源，八一厂的制片主任辛崇彬、执行导演李义华，还有康洪雷，他们三人组成了“铁三角”，拿着定金签了三个人的合同。张谦说他找人就看三点：第一人品好，第二能力好，第三身体好，这三项哪个都得具备。他觉得只有康洪雷最适合这个戏，因为军人身上的那股劲，那种情怀他能充分理解。

拍《士兵突击》时，康洪雷也的确把他的激情都放在戏里了，不少人总结，这是一个激情的人遇见另外一群激情的人了。他有自己内心的东西，有时候拍着拍着就哽咽了。康洪雷想把感动自己的东西呈现出来，所以整天琢磨着用什么好的技法。比如，他借鉴了一些电影手段。一个电影大概长度90分钟，并且要写分镜头。而电视剧是几十集，每集都写分镜头，那得多大的工作量?康洪雷就把文学剧本分出场景，镜头用什么拍法，需要用哪些道具、音乐，都考虑得清清楚楚，所有部门都围绕分镜头剧本做准备对于拍摄非常有好处。一些搞影视评论的人听说康洪雷还写分镜头，都非常惊讶。因为现在大多数的电视剧很少有这个做法，拿个文学本，镜头怎么弄都现场考虑。也正是他的这个做法，才保证了进度和拍摄质量。

演员选得是不是正确也左右着一部戏的成功与否。《士兵突击》的演员最初是执行导演李义华推荐的。用张谦的话，“他看演员眼光挺毒的”。李义华弄了一张纸，把推荐的演员照片贴上，写上艺术简历，以及适合这个角色的具体原因。

当时电视台正在播《沙场点兵》，张译在剧中演一个不起眼的小参谋，与创作团队心目中史今的角色有距离，张译能担起来吗?但李义华说，《乔家大院》他们合作过，而且他对张译的认识程度很深，他甚至拍胸脯保证，将来如果不好的话，他第一个承担责任。

制片人张谦这个角色不好干，确定项目、融资、搭班子、市场发行。以判断为主，有责任在里面。一部戏的演员里，没有明星大腕儿坐镇，多少需要制片人鼓出很大的决心和勇气。张谦说，不是不想用腕儿，但首先要适合角色。这部剧的内容和特色，以及角色的年龄，就决定了演员不好找。也逼得只找适合角色、有表演功力的演员，而不去单纯考虑知名度。“只要戏演好了，拍好了，无非就是慢热一些。”

虽然没腕儿，康洪雷在这部戏中把握演员的分寸很适度。他觉得，如果演员有做戏的感觉，老是端着，那股劲儿跟人物感觉就不严丝合缝。很多演员说，他在现场感染了演员，演员也感染了他。所以《士兵突击》里面的人物，没有一个是掉链子的，个个出彩。好演员也得有好的导演来调理，这样就能最大限度地发挥出演员自身的表演优势了。

可是在拍摄的日子里意外也接连发生。制片主任在部队协调工作时摔伤了，住进医院，李义华累倒了；康洪雷为给演员示范动作，腰摔坏了。“铁三角”去医院看病回来，一个歪着头，一个扭着腰，一个病殃殃，好像变成了“糖三角”，让人哭笑不得。整个拍摄也是危险不断，演员李晨拍爬铁丝网那场戏时，美术部门有点失误，水面跟铁丝网距离有点短，演员憋不过气仰头，再加上动作很剧烈，铁丝网把头皮剐开了一道口子，血流满面。

如果说一个好剧本为一部戏加很多基础分，导演、演员和后期的共同努力才决定了这部戏能否及格。很多剧的剧本不错，但创作是一直在减分，如果演员环节减点分，导演制作环节再减点分，最后戏出来，能剩下70分已经很庆幸了。没想到《士兵突击》的