实验电子音乐

实验电子音乐是西方的作曲家和演奏家及一些工程师们利用当代最新技术（目前主要指电子技术和电子计算机技术）来作曲而新产生的音乐。

电子音乐自1890年托马斯·爱迪生发明留声机首创录音技术以后，从四十年代诞生的磁带录音机发展到现在，已经运用电子计算机技术来分析、研究和创作新的音乐。音乐家根据自己的设想来设计计算机软件，通过合成器产生各种不同的音响。或模仿传统乐器，或构造新的乐器，或人工创造音响。

合成器的第一个用法是模仿乐器。

音调发生器是基础，调节滤波器改变音色特点，放大器改变振幅（力度），包络线发生器赋予音响一定的包络形态。再加上两个电路就包含了普通合成器的基本配置。一是键盘，这是当前最流行的控制部件（但并非唯一的控制手段），键盘有两个基本功能，一是控制振荡器使之产生不同音高，二是触发包络线发生器，使它参照不同的音态特点产生音响。作为标准的合成器还要加上其它的振荡器和放大器。如下图中的低频振荡器，经过放大以后来调制音调振荡器。低频振荡器决定调制的速度，后面的放大器决定调制程度的深浅。

高档合成器不过是将该种配置设置多路。在数字式合成器中装备有微机芯片，作曲家使用起来感到很方便。基本原理和上述原理类似。有些合成器采用调频式合成法，称为“调频算法式合成器”。

前两年美国市场上出现了一种新型的合成器称为“扫描式键盘”，装有一个微处理机。这种键盘可以对外界的一小段声音进行“采样”，微处理机可以将采样进来的音色分配到键盘上，每一个音键都能产生对应音高的该种音色。因此，在该种键盘采样一次，便可在键盘上弹出不同音高的和原始音响同样的声音，如对声音不满意，还可以进行修改。这种键盘可以认为是一台小的具体音乐机器，只是性能暂时还不完善，尤其是频响范围还有缺陷。

合成器的第二个用法是寻找和传统乐器完全不同的新的音色。本世纪起音乐家们对已有的管弦乐器音色感到不满足。对打击乐器的用法进行新的探索，其后又进行了一系列的研究，用电子等手段来构造新的乐器。我们现在运用计算机，编一个新的程序就是设计一台新的乐器。音乐家们总是利用最新的技术来设计他们的新乐器，而新技术发展的必然趋势是运用计算机技术。因此，音乐家势必要运用计算机来重构他们的新乐器。

现在常用的方法是，用数字形式录下一个音响，然后重新设计改变它的各项参数，以产生新的音响。新音色的性质取决于音响原始材料的性质和加工修饰的方式。这项工作实际上也是用计算机合成处理声音研究工作中的一个副产品。

还有一些音乐作品是用平均律的合成器奏出的，它运用了现代西方常用的一些节奏节拍的变化。用计算机控制的合成器可以演奏很长的音响（若用人吹奏是不可能有这么长的气息的），这种音响产生的音乐产生出一种环境性的持续效果，使听众感到身处于音响的包围之中，有浑然一体的感觉。这种作品还有一个特点，光听录音是听不出来的，即合成器的音高是由一台计算机自动跟踪常规乐器演奏的音高而控制的。即通过话筒收集的常规乐器的声音，经过计算机运行一个程序，使所控制的合成器产生相等于这些乐器的音高。

合成器的第三个用法是人工创造音响。前述两种用法都是根据外界采集的原始音响而产生音响的。第三种方法是完全不需要音响原形，而是合成完全人工创造的音响。如作曲家T·K·兰多曾运用较大型的速度快的计算机，在其音乐作品中产生完全人工的雷声和混响效果。这些也是程序中的一部分。混响效果符合音响学原始的想象。计算混响时间先应计算声音从发音体到听众之间传播所需的时间，再研究声音在墙上反射的条件等等。

计算机应用于语音合成的工作发展相当快，有些计算机还具有一定的智能，能按照不同的语言，不同的文化来源产生不同的音素，可以用数字形式把人声录下来，进行分析，对各种参数加以恰当调整。如提高音域，可使男中音变成花腔女高音。

〔美〕约瑟夫·宾查隆文

陵幼摘

（原载上海交通大学计算机系《电子与计算机音乐通讯》1986年第1期）